「垂らし込み（たらしこみ）」とは、水分を多く含んだ色に、別の色を垂らし(流し)込み、
そのにじみ具合を利用して、絵を表現する方法です。例えば墨色に金色を垂らし込むと中央は金色に、縁には墨色が残ります。この描き方は江戸時代に琳派(りんぱ)の画家たちが多く用い、清方の作品にも見ることができます。
この古来の表現方法を体験してみませんか。色紙に、鉛筆で下描きをして、どの部分に垂らし込みの表現を使うか決めます。日本画材（主に筆、角顔彩、墨）等を使って絵を描き、その部分に水分を多く用いた色を塗って、乾かないうちに別の色を垂らし込みます。色がにじみ、独特の彩りになります。
事前に、描きたいものを自由に考え、当日はそのスケッチや写真、下描きをご持参ください。
９月２０日（火）～２６日（月）まで、参加した皆さんの作品を鎌倉駅地下道ギャラリーに
展示いたします。

　

　「美術館で子どもが騒いだら大変！」「まだ小さいから鑑賞は無理かな」と思っていらっしゃる方々、この機会にお子様と一緒に美術館へいらしてみませんか？
　今回の親子参加ワークショップでは、まず、美術館での鑑賞マナーを学びます。そして展示室で作品を鑑賞した後、お子様は日本画の画材・角顔彩を用いて「夏」をテーマに絵をうちわに描きます。
　ご参加前に、「夏」をいっぱいイメージしてから何を描くか決めてください。あらかじめ下描きした紙をお持ちになるか、描きたいものの写真や掲載された本やチラシなどをご持参ください。
　清方作品の独特な筆や色使いを味わい、日本画の美的感覚を楽しみましょう。

　

　　
　今から約２５０年前の江戸時代に、いろんな色が使われた多色摺りの木版画が登場しました。
　「浮世絵」という版画の絵を見たことがありますか？多色摺りの浮世絵の技法は、発展を遂げながら、約１１０年前の明治時代まで主に用いられ、お土産として売られたり、本に挟み込まれたり、人々に親しまれました。
　このプログラムでは、まず鏑木清方の多色摺り木版画作品を鑑賞し、その優れた筆や色使いを味わいます。
その後、多色摺り木版画の技法を学び、４種類の多色摺りの絵を摺る体験を行います。小学３年生以上の希望の方には、彫る体験もしていただけます。
　５月１７日(火)～２３日(月)に、参加者の作品を鎌倉駅地下道ギャラリーに展示する予定です。
　

　

　　
　絵絹(えぎぬ)は、日本画の素材として紙と同様古くから用いられてきました。その感触は紙とは異なり、筆を運ぶ時に感じる滑らかさも違います。絵絹を用いて本格的に描くには、木枠に貼って下絵を写し着色しますが、今回は色紙に貼り込まれた素材を使います。
　鉛筆で下描きを行い、描いたものに角顔彩で色を塗って、絹の素材を楽しみます。紙とは違った素材で、自分の絵を表現してみませんか。
　身の回りにあるもの、花、静物、動物や、物語の場面など、事前に描くものを自由に選び、絹の貼られた色紙に描きながら日本画の基礎を体験します。
　当日は、まず清方作品を鑑賞し、その優れた筆や色使いを味わい、まねて日本画の美的感覚を楽しみましょう。5/17～23に、参加者の作品を鎌倉駅地下道ギャラリーに展示する予定です。