平成30年4月に当館は開館20周年を迎えます。開館以来、近代日本画の巨匠・鏑木清方の画業全体を詳らかにしようとしてまいりました。
　鏑木清方は明治初めに生まれ、大正、昭和の激動の時代を生き抜き、93歳でその生涯を閉じました。挿絵画家から出発し、日本画の大家へと成長するなかで、美人画・風俗画・肖像画・物語絵など様々な分野の絵画を手がけていきます。その多岐にわたる表現は清方芸術の魅力となっています。
　歌舞伎や戯作などの庶民文化に取材し、市井の女性の美をとらえ美人画として描くなど、一貫して古くから紡がれた日本の庶民の暮らしに心を寄せて制作を重ねました。
　本記念展では、清方の幅広い創作活動を紹介しつつ、清方が市井の生活や文化に見出した美を捉えなおします。

　鏑木清方の芸術の豊かさの一つに、日本の近代文学との深いつながりがあります。清方は、少年の頃から文芸雑誌を愛読し、特に樋口一葉、泉鏡花の小説に魅了されました。そして、こうした文学者たちとの交流により挿絵画家として成長していきました。
　日本画壇で活躍するようになってからも、度々文学に取材した作品を描き、さらに小説の人物の魅力を美人画の人物表現に生かすなどし、晩年まで、創作の源泉として文学への親しみを持ち続けました。
　今年、尾崎紅葉生誕１５０年を迎えることから本展覧会では、清方の画業における近代文学との関りを浮き彫りにし、文学に関連する作品を中心にご紹介いたします。
　

　正月、清方は七福神詣や書初めなどの吉事に親しむだけでなく、新春の賑やかな街の様子を取材し、趣豊かに作品に描きました。また、明治から昭和にかけて東京の正月の風情を随筆に書きのこしました。
　本展覧会では、清方作品をもとに名押絵師・永井周山が意匠化した押絵羽子板《明治風俗十二ヶ月》を中心に、新春の風情あふれる作品を清方の随筆とともに紹介いたします。
　

　明治はじめ、東京に生まれた清方は、生涯、幼い日の江戸の庶民文化が残る東京に愛着を抱き続けました。画家となってからは、外国人居留地のあった明石町や築地など、親しみと思い入れのある下町の景色を好んで描きました。
　本特別展では、江戸の面影を残す明治の東京、その佇まいを描いた風情豊かな名品を中心に紹介いたします。

　大正期、鏑木清方が出品を続けた官展では、会場芸術と呼ばれる大作が数多く展示されました。清方は、こうした会場芸術や、室内の装飾として床の間に飾って楽しむ床の間芸術とは異なる「卓上芸術」を提唱しました。手元で心ゆくまで細かな筆遣いや色使いを楽しむことのできる「卓上芸術」には、画帖や画巻、色紙、さらには挿絵などの印刷物までも含まれ、清方が理想とした、ひとつの芸術のあり方を示しています。
　本企画展では、画巻《夏の思い出》や《註文帳画譜》、彩り豊かな口絵などの卓上芸術の作品とともに、秋の情趣あふれる作品をご紹介します。